行书需要练多长时间

行书需要练多长时间没有固定的期限来衡量，主要是因为练习者的天分和悟性、勤奋和学习态度是否用心、所学范本的好坏等因素都会影响练习的时间。但想要练习好行书，需要多练习、研究和总结行书的书写规律，同时还要保持足够的毅力。

行书需要练的时间

行书需要练多长时间没有固定的期限来衡量，因为练好行书受很多因素影响，例如练习者的天分和悟性、练习者的勤奋和学习态度是否用心、所学范本的好坏、练习的方法是否得当等。

想要练习好行书，首先需要掌握好行书的基本笔法和点画的书写规律，笔法是行书的基础，才能够更加有利于掌握行书更多的要领。而多练习掌握点画的书写规律，可以提高书写的效果。

但最主要的好需要有足够的毅力，因为练习书法不是一蹴而就的事情，需要经过长时间的练习、研究和总结，才能提高练习的速率。并且想要让书写出来的字体有深意、独居一格，还需要经过长时间的经验积累加上个人感悟。

自学行书，真的难入书法门？书友：若无天赋悟性，行书自学不易也

这两天笔者在看文章时，看到很多的书友都在讨论“书法，究竟能否自学”这个话题，其实这个话题，早在去年就已经有职业书家在网上陈述了自己学书多年的心得以及经验感悟，并在最后添上了根据自己几十年学书经验而总结的一句话“书法自学，基本等同于自杀”，当时这一观点在网上着实引起了一阵热议，因为很多学书多年的老一辈书家都随后纷纷陈述己见，表示赞同“自学书法，基本等同于自杀”这一学书观点，因为书法这门艺术太过于高深莫测，不是简简单单的靠自己临帖就能够跻身书法家行列。

NO1.临摹书作堪称以假乱真

同时针对这一观点，笔者也随着自己经验的逐渐积累，慢慢发现这句话的高明之处，就拿临摹碑帖来说，笔者时常在朋友圈看到有的书家临摹今人书家田英章老师的作品，同样是临摹的一类作品，没有受过专业的培训学习，写出来的作品，终究还是带有自己的一些笔法以及“味道”，但是朋友圈中，也有到田英章书画院进行过专业培训的书法班教师，他临摹出来的作品，不仅形似而且神似，几乎可以说得到了田体的“精髓笔法”，若不仔细观看落款处，则很难看出究竟是不是田英章老师的真迹。

所以当时看到这几幅书法作品，我就更加的赞同“书法不能自学”这一学书观点，因为自学后书写出来的作品，个人的风格以及“味道”终究太过于浓厚，不能与真迹形似神似，同时笔者也想根据自己的一些经验，来论述一下书法不能自学的原因！

NO2.千古笔法的代代相传

像回忆古人时的学书经历，他们总以为千古不易的“笔法”已经被蒙上了一层神秘的面纱，就像笔者先前写过一篇古人笔法的千古传承史，在文中详细全面的介绍了古代笔法从钟繇手中开创，后来传承了几千年，最后传承到了唐宋年间，笔法就开始失传了，而且古人的笔法传承，一般都是相传于自己的亲人以及徒弟，几乎不对外传承，所以古人才会以为书法之中的“笔法”会如此的神秘，但现如今，古人传承神秘的“笔法”已经被我们破译并详细演示出来了，所以对于自学书法而言，也就可以让学书之人少走很多的弯路。

NO3.笔法传承都是老师亲授

但是自学书法，必不可少的则是天赋以及悟性，虽然我们都知道唐代的大书家欧阳询还有颜真卿，他们都自创了属于自己一类风格的楷书书体，但是他们若是没有老师的指点，若是没有熟练的掌握千古神秘的笔法，他们的作品又怎么会备受推崇，所以自学一定要千方百计的找寻一个老师来教你，然后逐渐的告诉你入门之后应该继而取法哪一类碑帖，才能让你的书法风格得以高古，所以没有一个好老师为你指点前进的方向，自学书法的你就很难有所大成，甚至自学书法几十年，最后在书法门外徘徊的人也是大有人在。

NO4.练习行书需要天赋悟性

而且我们书法人常常特别喜欢行云流水的行书，因为书写起来酣畅淋漓，洒脱之至，但是这一类书体不似笔笔工整的楷书隶书，像楷书书体，多加的勤学苦练，还有可能学到古人的笔法精华，因为它们的难度系数不是很大，业精于勤就是最好的解释，而且我们常常说卖油翁的“我亦无他，唯手熟尔”也是最广为人知的例子。

但是备受书友青睐的行书，就不仅仅是靠练楷书的坚持不懈就能写好的，因为很多喜欢楷书的书友，有了一定的楷书基础后去逐渐涉猎行书，以为行书只要勤学苦练也能有所成就，却不料最后写出来的书法作品，很多都如楷书般布局僵硬如算子，甚至连行书的门都还没有迈进，不是因为他没有楷书功底为基础，而是他没有一位为他指点学书取法的明师来帮他领悟行书，所以才会导致书写的行书很大程度上保留了楷书的用笔及章法布局，甚至盲目的认为行书只是简单的将楷书写快就是了。

最后关于“自学行书，真的难入书法门？书友：若无天赋悟性，行书自学不易也”这篇文章，笔者就简单的介绍到这儿了，若是喜欢笔者文章的书友可以关注笔者哦，同时笔者也在文中再次叙述了书法这门艺术，不能靠自己来自学，因为没有老师的示范以及演练指点，恐怕很难有所成就，甚至学书几十年，最后在书法门外徘徊的书友也是大有人在。

最后不知读者您觉得练习书法，究竟能否靠自己勤学苦练而有所成就呢？觉得行书又能否自学呢？

业余练行书为何差距就这么大？如何改进我的练习方法

谢谢您的邀请和提问。“业余中只练行书差距太大，有何建议提高我的书法？”我看了你的练习的行书确确实实是差距比较大，事实上你是喜欢书法的，也有一定的书法基础了，框架上基本上没有太大的问题，如果要进一步的有书法的味道和法度，关键是在于什么呢？没有质量书法，有两个问题一定要把它紧紧的抓住，一个是笔法，一个是结构，到底笔法重要还是结构重要？一直有争论，其实我们也不必争论了，我们今天看到你的作品之后，我们就得出一个结论：你的写字结构是说的过去的，但是笔法确确实实是有问题的。

书法有形和质的问题，形就是它的面貌，比如说大体的框架结构等等，这是字的形貌。

但是书法的质是要从一笔一画做起的，每一个笔画都要有精致的结构，这就是笔法。这就要从点点滴滴做起，从它的核心元素笔画和笔法做起。

临摹字帖起笔一定要稳准狠

笔法就是笔画，笔画要用笔法来完成，这是两个不同的表述，其实是一回事 如果笔画错误肯定它的笔法也错误，如果笔法错误，那么笔画肯定也是错误的。所以，我们要把笔画和笔法统一起来看，不要认为笔法和笔画是两回事情。

任何一个字，任何一种书法，它都是由笔画组成的，笔画又是要用笔法来完成的。所以，我们说如何把笔法学好，这是我们学习书法的核心问题，也是让书法有一个质的提高的关键所在。

那么学习行书到底怎么样重视笔法呢？其实跟学习楷书没有什么区别。

所有的书法字体都要学习笔画、笔法，笔法，本身就有它自身的一个结构，它的结构就是由起笔、行笔、收笔，以及笔法、笔意和笔势构成的。这些也都是一回事儿，只不过是在不同的层面上来看，有所不同而已。

用笔过程中的起笔、行笔、收笔的变化线路

首先，我们在临帖的时候要看到一个笔画，它的起笔到底是怎么起笔的？

如果起笔不对，这一个笔画会有严重的问题。

所以我们一定要学会对一个笔画，把它分成三段来分析，哪一部分是起笔的部分，哪一部分是行笔的部分，哪一部分是收笔的部分，在起笔的部位有什么样的要求，行笔的部位有什么要求？收笔的部位又有什么要求？我们在临帖的时候一定要把这些笔法的基本的元素搞清楚，这些问题搞不清楚，你的临摹就是依葫芦画瓢，这样画下去，你永远不会找到笔法的诀窍，也永远不会有进步，只能停留在简简单单的外表上面。

这四个字的三点水关系都比较复杂，需要我们注意的是：每一个笔画的收笔部位和下一个笔画的起笔部位的呼应连带关系

我们首先说，第一，你对起笔看准了没有？没有看中你是怎么下笔的？看准了你做到了像字帖上笔法一样的程度了吗？如果没有做到，那么你的临帖意义在哪里？

如果我们把起笔看准确了，那么接下来就是行笔，行笔是在起笔的基础上调顺了笔，笔毫是朝着一个顺毫的方向在行进的，行笔最大的特点就是毛笔顺毫运行，运笔有提有按，提笔画就细，按下去笔画就粗，一定要把握这个规律。

行笔部分完成之后，就是收笔书法里边是一个重要的环节点。尤其是在行书当中，它是起着完成这个笔画，同时又连带和迎接下一个笔画的部分的连接和转折的作用。

王羲之《兰亭序》中“流”字，笔笔牵丝连带，注意三点水第一笔和第二笔的“接连”部位的“接笔”关系

我们经常看到行书里边，上一个笔画和下一个笔画，它有牵丝连带，这样的用笔方法，我们一定要去反复的去琢磨它。

如果说在楷书之中，一个笔画的收笔部位和下一个笔画的起笔部位的关系，还看不出来是什么连接，那么在行书当中，它的连接关系是非常清楚的。

例如，上面图片《兰亭序》中的这个“流”字，我们认真反复体会一下，就是这样一个原理。

同时，也是非常重要的是，如果没有这样一个连接的交代，似乎行书都看不出来写的是不是行书了，所以我们在学习行书的时候，一定要注重笔画里边的收笔的重要性。

收笔有藏锋有露锋。如果是连带下一个笔画，那么一般来说我们把它叫做露锋收笔。

最后我们谈谈有一个笔画，我们可能没注意过，这个笔法叫做“接笔”。

“接笔”就是上一个笔画的收笔和下一个笔画的起笔之间的连接点。

例如，这个“中”字的两个横画，上面一个横画和下面一个横画起笔的时候，语数化之间的穿插关系是不一样的，他们产生了一个虚和实的变化，这就是揭笔每一个笔画之间和每一个笔画之间的连接点，就是姐弟关系。

我们在楷书里边对于这个连接点往往不太重视，我们的行书里边你再不重视这个连接点，那这个行书一定就写不好，我们看了你写的这些行书习作，有大量的笔画与笔画之间的连接都是不够清楚的。

看起来写的是行书，实际上你是用楷书的方法在写所谓的行书，这是和行书的要求完全不一样的。因此我们一定要记住：行书行书它就要“行”起来，让笔画动起来，处处都有流连忘返的连接映带关系，这样，才能感觉到是一种行云流水的书法。

楷书和行书不一样的地方就在于楷书是笔笔相断，当然这是笔断意不断。但是我们从形式上看它是笔笔必断。如果我们写行书还是笔笔相断，那么这个行书就当然写不好，也不是真正的行书。

除了要注意比比互相的连带之外，上一个字和下一个字，整个一篇字也要有互相连接硬带，这样的特点才能写出行书。

但是你写的这个行书，除了字与字之间的关系，笔画与笔画之间的关系互不相干之外，最主要的还是书法的基础笔法原理没有解决好。每一个笔画都非常的单调，笔画之间没有起笔、行笔、收笔和一波三折，这样有节奏的变化，这样写字，楷书里面都不允许，何况是在行书里边那就更不允许了。

所以，你的问题还是比较严重的，现在要继续要临摹字帖，选择自己喜欢的字帖，或者一般大众都在临摹的行书字帖，例如《兰亭序》、《圣教序》都是学习行书最基础的最好的字帖。希望在这一些字帖里面，把自己的以前出现的问题，经过反复的思考之后，再总结一下，下一次我们再临摹字帖的时候，一定要注意把笔画的结构搞清楚，笔画的结构就是起笔、行笔、收笔。如果我们专注的注意了这样一些基础的问题，然后把每一个笔画都能够写出精神来，把每一个字都能写好的前提下，我们的行书就会有一个比较大的进步。

学习书法需要的时间比较长，首先把笔画写好，把一个字写好，然后再解决章法的问题，这些问题都是建立在学习笔画和单字质量的基础上的，如果笔画和单字的质量都解决不好，我们还去讲什么章法，那就更谈不上书法创作了。

只有首先把笔画的质量提高了，把单字的质量写好了，下一步的问题就是解决章法，也就是如何在一篇字里边，把每个字都合理的布局，布局好了，整体上的感觉才会好。

但是目前看你还不适合去创作，主要的任务要放在临摹上，重点把握住笔法的结构，这也是我们学习书法解决好笔法问题的核心问题，我之所以把笔法放在第1位，就是书法的质量的最小的元素就是笔法，如果这个最基础的元素都不好，你还谈什么高层建筑的整个的书法作品呢？那不是梦想一个空中楼阁吗？（本文2688字）